Fiona Valentine Thomann – Precious, entre naufrage intérieur et renaissance
Dans Precious, Fiona Valentine Thomann explore la mémoire traumatique et la reconquête de soi à travers une composition visuelle où l’intime rejoint l’universel. Au centre, un visage inspiré d’une scène clé du film Precious (Lee Daniels, 2009), suspendu dans un moment de silence chargé : celui où les mots ont été dits, irréversibles, et où la peur laisse place à une possible délivrance.
La grande vague rose, réminiscence de La Grande Vague de Kanagawa de Hokusai, incarne les états mentaux de dissociation et d’envahissement que traversent les survivant.e.s de violences. Elle est à la fois menace et mouvement, chaos intérieur et promesse de transformation. Autour de la figure centrale flottent des barbes bleues, spectres empruntés au conte de Perrault. Ils symbolisent les oppresseurs, ces figures de pouvoir patriarcal dont l’emprise persiste dans la psyché, mais contre lesquels le tableau oppose une résistance silencieuse.
Enfin, les lumières reflétées dans les yeux de Precious, évoquant des tables de maquillage, ouvrent un espace de réinvention. Là où l’image de soi se construit, entre apparence et vérité, débute un processus de libération. Réalisée au moment où l’artiste a porté plainte pour viol, l’œuvre condense une expérience personnelle de reconquête de la voix et du corps, prolongée par un EP musical (Impermanence, sous le nom d’Anoten Daala). Precious est ainsi bien plus qu’un portrait : c’est une vague qui emporte la douleur pour faire place à la métamorphose.
Fiona Valentine Thomann – Precious: Between Inner Shipwreck and Rebirth
In Precious, Fiona Valentine Thomann delves into the realms of traumatic memory and self-reclamation through a visual composition where the personal merges with the universal. At its center, a face inspired by a pivotal scene from the film Precious (Lee Daniels, 2009) captures a moment of charged stillness—the instant after the words have been spoken, irreversible, when fear begins to give way to the fragile hope of liberation.
The great pink wave, a direct reference to Hokusai’s The Great Wave off Kanagawa, embodies the mental states of dissociation and overwhelm that survivors of violence endure. It is both threat and motion, internal chaos and the promise of transformation. Surrounding the central figure float blue beards—ghosts evoking the tale of Bluebeard by Perrault. These spectral presences symbolize oppressive forces, embodiments of patriarchal power whose control lingers in the psyche but against whom the painting mounts a silent resistance.
Reflected in Precious’s eyes are the lights of makeup tables, adding a final layer of meaning. This is a space of reinvention, where identity is reconstructed between illusion and truth—a site of fragile yet powerful metamorphosis. Created at the moment when the artist filed a rape complaint, the painting crystallizes a deeply personal experience of reclaiming voice and agency, further extended in a companion music EP (Impermanence, released under the name Anoten Daala).
Precious is more than a portrait—it is a wave that carries away pain and opens the path to rebirth.